Interfejs wyobraźni – live electronics jako przestrzeń spotkania kompozytorów, wykonawców i technologii. Praktyka, wyzwania, dokumentacja.
Jak dziś pracuje się z elektroniką na żywo w muzyce współczesnej?
Gdzie kończy się partytura i jak kształtuje się przestrzeń do interpretacji muzycznej?
Na czym polega realna współpraca kompozytora, wykonawcy i systemu cyfrowego w praktyce?
„Interfejs wyobraźni” to projekt Fundacji Ensemblage poświęcony live electronics jako jednemu z najciekawszych i najszybciej rozwijających się obszarów współczesnej muzyki. W jego ramach powstają nagrania dwóch znaczących utworów: Dialogue de l’ombre double Pierre’a Bouleza oraz Monosymfonii op. 101 Marcina Piotra Łopackiego — kompozycji, które w różny sposób badają relację pomiędzy instrumentalistą a elektroniką, od klasycznych rozwiązań elektroakustycznych po struktury algorytmiczne i narzędzia cyfrowe.
Centralnym punktem projektu będzie otwarty panel dyskusyjny, podczas którego kompozytorzy, wykonawcy i reżyserzy dźwięku porozmawiają o codziennej praktyce pracy z live electronics: o wyzwaniach technologicznych, dokumentacji takich realizacji, a także o tym, jak zmienia się rola muzyka w świecie coraz bardziej cyfrowych narzędzi.
🎧 Panel odbędzie się 7 lutego 2026 r. o godz. 11:00
📍 Przestrzeń Muzyki Współczesnej – Hashtag Lab ul. Barska 29, Warszawa
🎥Wydarzenie będzie rejestrowane, a premiera transmisji online z panelu zostanie ogłoszona niebawem.
Projekt kierowany jest do muzyków, kompozytorów, reżyserów i realizatorów dźwięku, studentów oraz wszystkich zainteresowanych współczesną muzyką i technologią — zarówno tych, którzy już pracują z elektroniką, jak i tych, którzy dopiero chcą ją oswoić.
Przedsięwzięcie jest współfinansowane przez Unię Europejską w ramach Krajowego Planu Odbudowy i Zwiększania Odporności (KPO).
